一些比較關(guān)注玻璃行業(yè)的朋友可能會經(jīng)常聽人提到哥特式彩繪玻璃。我們經(jīng)常會接觸到哥特式彩繪玻璃，但由于許多人對玻璃行業(yè)的了解并不夠深入，因而圍繞著它產(chǎn)生了各種各樣的問題。為了幫助大家更深一步了解哥特式彩色玻璃的作用與制作方式，解決大家的疑惑，我們編撰了這篇文章，希望能夠有所幫助。

一、教堂里的彩色玻璃有什么特殊含義

        1、古代歐洲制造透明玻璃比較困難.

        2、在中世紀的基督教神學(xué)理論中,人與重要地位之間的交流是一個核心的命題.哥特式教堂向上飛騰的建筑結(jié)構(gòu),與從玻璃窗灑下的光芒正好形成了對這種神圣體驗的注腳.中世紀哥特風格大師們試圖用石頭和玻璃來描繪人類的宗教核心問題.他們想描繪一種張力.一方面是人立志達到天國的高度;另一方面是神屈尊向卑微者講話.因此,哥特式運動是雙向的.柱子、拱門和尖塔,像一排排準備升至天空的火箭一樣連為一體,指向高空.另一方面,神的榮光透過色彩斑斕的鉛框玻璃窗與卑微者相遇.這就是建筑大師們?nèi)谌祟惱硇耘c神的啟示為一體的版本.”

        3、彩色玻璃窗作為一種較具創(chuàng)造性的藝術(shù),起初的形成是依托于建筑結(jié)構(gòu)體系的演變.哥特式教堂的肋架券減輕了拱頂重量,和諧了各個構(gòu)件之間的關(guān)系; 飛券則平衡了中艙的側(cè)推力, 將教堂重量轉(zhuǎn)移至外部地基, 從而擺脫了厚重的墻體, 減輕了建筑的負荷.所有這些因素使大面積的開窗得以實現(xiàn).從哥特式教堂大殿的高度來分析, 可以清晰地看出這種演變過程: 大殿高度分為四層: 連拱廊、臺廊、樓廊和高窗.公元1200年的沙特爾大教堂,臺廊消失, 便于加大窗子并加高大殿的連拱廊.到了公元1250年的亞眠主教堂,演變?yōu)闃抢壬钐帀Ρ陂_窗采光, 令大殿光線充足.直至公元1450年的魯昂圣旺大教堂, 整個開間成為一面巨大的彩色玻璃窗.依靠從未有過未有的結(jié)構(gòu)創(chuàng)新和對技術(shù)較限的追求,彩色玻璃窗的開口尺寸不斷加大, 墻面的比例不斷減小,形成哥特式建筑較富代表性的特征. 這也雄辯地說明, 建筑的藝術(shù)樣式風格, 必須依附于相應(yīng)的結(jié)構(gòu)技術(shù).

        4、到了13世紀末以后,彩色玻璃的燒制工藝有了更進一步的發(fā)展,玻璃片的面積加大了,更加透明了,色彩也更加鮮艷起來.“在沙特爾大教堂的染色玻璃和13世紀后期教堂的染色玻璃之間便產(chǎn)生了深刻的變化……采用后一種玻璃裝飾的教堂墻面逐漸融入到了飄渺的光線當中,因而它看上去似乎并不太像是用寶石馬賽克進行裝飾的……彩色玻璃制造技術(shù)的改進也同樣反映出,人們希望通過增加透光度使更多的空間得以呈現(xiàn).例如,人們采用了于1300年發(fā)明的銀色染色劑.在后來的染色玻璃中,白色便成了較為重要的色彩了.”由此可見,玻璃制作工藝的傳承與進步,是哥特式教堂彩繪鑲嵌玻璃窗藝術(shù)得以產(chǎn)生并不斷發(fā)展變化的重要條件.

        5、在這樣一種感知論視覺美學(xué)理論的影響下,彩繪鑲嵌玻璃窗藝術(shù)所凸現(xiàn)出來的光線的作用,便自然而然地被罩上了一層神圣的外衣.這是因為,在早期基督教和羅馬式風格時期,教堂內(nèi)的光源主要是依靠燭光,但是哥特式風格卻是通過采進陽光這一過程,使室內(nèi)呈現(xiàn)燦爛的景象.在當時的所有藝術(shù)類型之中,“只有在哥特式教堂中,巨大的彩繪玻璃畫其接受的光線是直接的,這也是其它藝術(shù)媒介不能達到的光線效果,它的藝術(shù)魅力使所有教徒們都立刻感覺到來自天國的神力.”因此,當耶穌宣布說:“我就是世界的光”時,那些在色彩斑駁的窗戶上舞動的光便成為了重要地位以及重要地位與人之間道路的象征.即使是一個沒有接受過任何科學(xué)理論和宗教學(xué)方面學(xué)習的農(nóng)夫,他也會把光線與神圣、黑暗與卑劣相互聯(lián)系起來,在從玻璃窗灑射下來的光線的沐浴中,體驗著自身與重要地位之間的交流.

        6、比起枯燥的說教, 教會需要 傻子的圣經(jīng) 來弘揚教義, 較富受到傳染力的彩色玻璃窗無疑比枯燥的說教更有效.玻璃窗上的圖畫大多以新約故事為內(nèi)容,包括了圣物移送、出埃及記、以賽亞等,內(nèi)容非常世俗化, 不識字的信徒們以此訴諸感觀的手段來救贖靈魂,寄托了他們對生活的期望.

        結(jié)論,彩色玻璃窗是隨著技術(shù)發(fā)展產(chǎn)生的,其主要作用是渲染神學(xué)的意境,并普及神學(xué).

二、彩色玻璃如何制作

        首先，需要畫一幅較小的窗戶草圖——通常是水彩畫，讓客戶確認，然后再畫出全尺寸的圖樣或底圖，用以說明玻璃的形狀、色調(diào)以及用于固定玻璃的鉛條的位置。然后從底圖上取下圖案，放置在有顏色的窗玻璃或白玻璃上，再對圖案進行裁剪。接著，可能會在一部分玻璃上繪制圖像，并放在窯中燒烤，使圖案與玻璃結(jié)合。

        然后將玻璃嵌入鉛條槽（即鉛欞）中，接著對接頭處進行焊接。鉛封的玻璃分塊組裝，以便搬運。之后，將每一塊玻璃安裝到窗戶的鐵柵欄或支撐架上。鉛條和支架形成的幾何圖樣是窗戶總體設(shè)計的一部分。

        現(xiàn)今市面上比較常見工藝有三種：焊線、彩繪、鑲嵌,鑲嵌用的金屬條又可以分為鋅條鑲嵌，銅條鑲嵌和鉛條鑲嵌！另外還有電鍍黑條鑲嵌，電鍍白條鑲嵌，電鍍金黃條鑲嵌等。大家可以了解，相同的一個圖案可以有不同的工藝做法，如果沒有真實的觸摸到產(chǎn)品，光看圖片是無法很仔細的分辨出。當然還有更多的工藝也都可以做出相同的圖案，各有各的優(yōu)缺點而已，看自己的需求，以及產(chǎn)品

        實際的需求，國外客戶通常鉛條需求非常大，國內(nèi)以鋅條，銅條為主。

相關(guān)概念

建筑

        建筑是人們用土、石、木、鋼、玻璃、蘆葦、塑料、冰塊等一切可以利用的材料，建造的構(gòu)筑物。建筑的本身不是目的，建筑的目的是獲得建筑所形成的“空間”。是人們?yōu)榱藵M足社會生活需要，利用所掌握的物質(zhì)技術(shù)手段，并運用一定的科學(xué)規(guī)律、風水理念和美學(xué)法則創(chuàng)造的人工環(huán)境。

羅馬式

        “羅馬式”一詞，系指一種藝術(shù)風格，盛行于10-12世紀，基于羅馬，拜占庭和敘利亞的影響。 早期羅馬式作品兼有加洛林和奧托王朝風格的要素，后來歐洲各地逐漸形成這種風格的地方性特色。1054年東西教會大分裂后，西派教會勢力增強，歐洲各地競相興建或修正教堂和修道院。 羅馬式藝術(shù)在1075-1125年間達到高潮。在愛爾蘭和英格蘭的早期基督教藝術(shù)（8-10世紀）中。吸收北方異教徒和創(chuàng)造性主題組成的曲線風格。特別重要的實例是十字架和教會手抄本，其中的幾何形和生物裝飾巧妙地交織在一起，變化無窮。這時期中受教會支持的克爾特，撒克遜和英格蘭諸流派的作品中，可以看到明顯的差異。